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现场·视频 | 真实的心灵,“自在途径——陈义丰绘画作品展”于杭州Co.C理想城沐光艺术馆开幕
- 时间:2023-01-31 来源:中国写生会 浏览量:
正如陈义丰自身所言:“‘自在途径’是一场旅途的踪迹,在丹青墨海中求索生活真意。画者履迹多年,将一份阅历融入其中,是心中情怀的抒发,亦是人生旅途的回望。” 而这一踪迹不仅贯穿他的人生,也完整地映射了他在创作上所进行的持续性寻求与探索。
5月13日,“自在途径——陈义丰绘画作品展”于杭州Co.C理想城生活艺术馆-Co.沐光艺术馆开幕。该展共展出其作品三十五件,从早期的古典与写实主义肖像画,到倾向于表现佛教思想的作品,再到近年来对宋人山水进行解读的艺术尝试,可以说,这是一场较为完整地回顾、梳理与审视陈义丰各个创作阶段的展览。该展学术主持为杨参军,由浙江省油画家协会、中国美院油画高级研修班共同主办,由杭州云雅文化发展有限公司和中融蓝城Co.C理想城承办。
出席本次展览开幕式的嘉宾有浙江省油画家协会主席、中国美术学院油画系教授杨参军;中国美术学院教授孙景刚;浙江省美术家协会副主席兼秘书长王敏杰;浙江省油画家协会副主席兼秘书长陈子胄;杭州市美术家协会副主席汪文斌;中国美术学院继续教育学院高研部主任周峰等人。 谈及过往,中国美术学院油画高研班导师陈义丰认为2008年的一场大病不仅使他的人生,也使创作迎来了一个重大转折。他开始更多地去反思生活、认识自我,在灵魂与肉体的抗争中觉察出一个新的创作方向。在这之后,他想要尝试的越来越多,也付诸于行动。直到今日,当一些作品走出画室,挂在白墙上,在一个全新的空间进行观看时,他又获得新的体会,并对之后的道路,充满热情与坚定之心。 2012-2016年间,陈义丰画了《唯有时光》《寂静的声音》《绿茶》等少女肖像的系列作品。这些作品与先前那些像《天荷》《静物》等具有表现性的作品风格大相径庭,突然变得那么古典,那么写实。每件作品都需要长时期的打磨,而他要重新学习和掌握写实语言的表达技巧,其中难度可想而知。在这个系列的作品中,虽然他画得艰辛,但我们都能在画中感觉到一种江南特有的柔情蜜意,那里带有作者对江南文化的独特感受,也有他努力学习西方古典写实语言的印迹。在他不断的努力中,作品的空间处理和人物造型已越加耐看。
其实,此刻的陈义丰还并行画着另一种风格的作品——风景写生。2014年开办的中国美术学院继续教育学院主办的“油画高研班”项目。陈义丰既是班主任,又是导师。他常带同学下乡写生,他常用丙烯画风景,也许更方便吧。但这些作品的风格都全然有别于他古典人物的系列,他材料应用的某种变化也开始了。不知何时起,他的风景画创作突然出现了佛的影子。原来,2008年的一场大病给他心灵带来了巨大的冲击,病榻上的思考总关乎生死的终极、人生的虚无与无奈。受夫人的影响,他开始关注佛教,心灵上期许一些安慰,同时,他放弃了写实的肖像画。
对此,中国美术学院教授孙景刚也认为此次展览的作品,不仅展示了陈义丰自淮北学画之初的面目,也呈现他在杭州近二十年的探求。其中,画风几经变化,易道更辙的轨迹,既是这一代人在丹青艺海中注定的命运写照,也是他个人生活几经变迁的如实陈述。而对于“自在途径”,孙景刚也给出了自己的理解,他认为这里的“自在”绝非是一种逍遥的“自在”,而是一种难以把控的自我存在之旅,一种宿命的旅迹。他也相信,这值得陈义丰自身去回望,也一定能触动观者的思考。 据悉,该展将持续至2022年6月13日。
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